sora aoi9a: Carl Van Vechten

Carl Van Vechten (17. Juni 1880 - 21. Dezember 1964) war ein US-amerikanischer Schriftsteller und künstlerischer Fotograf, der Patron der Harlem-Renaissance war und der literarische Vollstrecker von Gertrude Stein. ^[1] Bekannt wurde er als ein Schriftsteller und Berühmtheit auch für seinen Roman Nigger Heaven . In seinen späteren Jahren begann er zu fotografieren und machte viele Porträts von bemerkenswerten Menschen. Obwohl Van Vechten den größten Teil seines erwachsenen Lebens mit Frauen verheiratet war, hatte er im Laufe seines Lebens zahlreiche homosexuelle Beziehungen.

Leben und Karriere [ edit ]

Geboren in Cedar Rapids, Iowa, war er das jüngste Kind von Charles und Ada Van Vechten. ^[2]^{: 14} ] Beide Eltern waren gut ausgebildet. Sein Vater war ein wohlhabender und prominenter Bankier. Seine Mutter gründete die öffentliche Bibliothek von Cedar Rapids und war musikalisch begabt. ^[3] Als Kind entwickelte Van Vechten eine Leidenschaft für Musik und Theater. ^[4] Er graduierte 1898 an der Washington High School. ^[5]

After High School, Van Vechten wollte unbedingt die nächsten Schritte in seinem Leben unternehmen, aber es fiel ihm schwer, seine Leidenschaften in Iowa zu verfolgen. Er beschrieb seine Heimatstadt als "die ungeliebte Stadt". Um seine Ausbildung voranzutreiben, beschloss er 1899, an der University of Chicago zu studieren. ^[6]^[4] An der University of Chicago studierte er verschiedene Themen wie Musik, Kunst und Oper. Als Student interessierte er sich zunehmend für das Schreiben und schrieb für die Collegezeitung, die University of Chicago .

Nach seinem College-Abschluss 1903 nahm Van Vechten einen Job als Kolumnist für den Chicago American an. In seiner Kolumne "The Chaperone" behandelte Van Vechten viele verschiedene Themen durch einen halb autobiographischen Klatsch und Kritik. ^[4] Während seiner Zeit beim Chicago American wurde er gelegentlich gebeten, Fotos in seine Kolumne aufzunehmen. Es war das erste Mal, dass er mit der Fotografie experimentierte, die später zu einer seiner größten Leidenschaften werden sollte. ^[4] Van Vechten wurde wegen seiner als kompliziert und kompliziert beschriebenen Art des Chicago American aus seiner Position entlassen . Einige beschrieben seine Beiträge zu der Zeitung als "den Ton der Hearst-Papiere leiser". ^[3] 1906 zog er nach New York City. Er wurde als assistierender Musikkritiker an der New York Times eingestellt. ^[7] Sein Interesse an der Oper ließ ihn 1907 von der Zeitung beurlauben, um nach Europa zu reisen, um die Oper zu erkunden. ^[1]

In England heiratete er seine langjährige Freundin aus Cedar Rapids, Anna Snyder. Er kehrte 1909 zu The New York Times zurück, wo er der erste amerikanische Kritiker des modernen Tanzes wurde. Unter der Führung von Van Vechtens sozialem Mentor, Mabel Dodge Luhan, wurde er in die Avantgardekunst verstrickt. Es handelt sich hierbei um eine innovative Art von Kunst, die neue Stile oder Themen erforscht und anderen Techniken in Bezug auf Technik, Gegenstand und Anwendung einen großen Vorsprung bietet. Zu dieser Zeit begann er auch regelmäßig bahnbrechende musikalische Uraufführungen zu besuchen. Isadora Duncan, Anna Pavlova und Loie Fuller traten in New York auf. Er besuchte auch die Premieren in Paris, wo er 1913 die amerikanische Schriftstellerin und Dichterin Gertrude Stein traf. ^[3] Er wurde ein treuer Freund und Meister von Stein. Er galt als einer der enthusiastischsten Fans von Steins. ^[8] Sie korrespondierten für den Rest von Steins Leben, und nach ihrem Tod ernannte sie Van Vechten zu ihrem literarischen Vollstrecker; er half, ihre unveröffentlichten Schriften in Druck zu bringen. ^[2]^{: 306} Eine Briefsammlung zwischen Van Vechten und Stein wurde ebenfalls veröffentlicht. ^[9]

Van Vechten schrieb ein Stück mit dem Titel "How to Read Gertrude Stein" für das Kunstmagazin The Trend. In seinem Stück versuchte Van Vechten, Gertrude Stein zu entmystifizieren und Klarheit in ihre Werke zu bringen. In seinem Stück kam Van Vechten zu dem Schluss, dass Gertrude Stein schwer zu verstehen ist und sie am besten verstanden werden kann, wenn man von einem "Experten-Insider" durch ihre Arbeit geführt wird. Er schreibt, dass "besondere Autoren besondere Leser benötigen." ^[10]

Die Ehe mit Anna Snyder endete 1912 in der Scheidung und er heiratete 1914 die Schauspielerin Fania Marinoff. Van Vechten und Marinoff waren Bekannt dafür, die soziale Trennung der Rassen zu ignorieren und Schwarze zu gesellschaftlichen Zusammenkünften einzuladen. Sie waren auch dafür bekannt, an öffentlichen Versammlungen für Schwarze teilzunehmen und besuchten sogar gelegentlich schwarze Freunde in ihren Häusern.

Obwohl Van Vechtens Ehe mit seiner Frau Fania Marinoff 50 Jahre dauerte, gab es oft Streit zwischen Van Vechtens Angelegenheiten mit Männern. ^[8] Van Vechten war bekannt dafür, dass er romantische und sexuelle Beziehungen zu Männern hatte, besonders mit Mark Lutz ^[7]

Mark Lutz (1901–1968) wurde in Richmond, Virginia, geboren und wurde 1931 von Hunter Stagg in New York in Van Vechten vorgestellt. Lutz war ein Modell für einige von Van Vechten früheste experimente mit fotografie. Die Freundschaft dauerte bis zu Van Vechtens Tod. Bei Lutz 'Tod wurde nach seinen Wünschen die Korrespondenz mit Van Vechten in Höhe von 10.000 Briefen zerstört. Lutz spendete seine Sammlung von Van Vechtens Fotografien dem Philadelphia Museum of Art. 19459037 [12]

Mehrere Bücher von Van Vechtens Essays zu verschiedenen Themen wie Musik und Literatur wurden zwischen 1915 und 1920 und Vechten veröffentlicht dient auch als informeller Pfadfinder für den neu gegründeten Alfred A. Knopf. ^[13] Zwischen 1922 und 1930 veröffentlichte Knopf sieben Romane, beginnend mit Peter Whiffle: Sein Leben und Werk und endend mit . Parteien. ^[14] Seine Sexualität spiegelt sich am deutlichsten in seinen stark homoerotischen Portraits von Arbeitermännern wider.

Als Kenner der Künste war Van Vechten von der Explosion der Kreativität in Harlem äußerst fasziniert. Er zog die Toleranz der Harlem-Gesellschaft und ihre Anziehungskraft auf schwarze Schriftsteller und Künstler an. Dort fühlte er sich auch am meisten als Schwuler akzeptiert. ^[15] Van Vechten beförderte viele der wichtigsten Persönlichkeiten der Harlem-Renaissance, darunter Paul Robeson, Langston Hughes, Ethel Waters, Richard Wright, Zora Neale Hurston und Wallace Thurman. Van Vechtens umstrittener Roman Nigger Heaven ^[6] wurde 1926 veröffentlicht. Sein Aufsatz "Negro Blues Singers" wurde Vanity Fair im Jahre 1926 veröffentlicht. Der Biograph Edward White vermutet, dass die Negerkultur überzeugt war die Essenz Amerikas ^[2]

Van Vechten spielte in der Renaissance von Harlem eine entscheidende Rolle und verhalf der afroamerikanischen Bewegung zu größerer Klarheit. Lange Zeit galt er jedoch auch als sehr kontroverse Figur. In den frühen Schriften von Van Vechten behauptete er, Schwarze seien als Unterhalter geboren und sexuell "frei". Mit anderen Worten, er glaubte, dass die Schwarzen frei sein sollten, um ihre Sexualität zu erforschen, und Sänger sollten ihren natürlichen Begabungen wie Jazz, Spirituals und Blues folgen. ^[15]

In Harlem besuchte Van Vechten häufig die Oper und Kabaretts. Er wurde für das wachsende Interesse an Nachtleben und Kultur in Harlem gewürdigt. Er war auch daran beteiligt, angesehenen Schriftstellern wie Langston Hughes und Nella Larsen dabei zu helfen, Verlage für ihre ersten Werke zu finden. ^[16]

Im Jahr 2001 veröffentlichte Emily Bernard "Remember Me to Harlem". Dies war eine Sammlung von Briefen, die die lange Freundschaft zwischen Van Vechten und Langston Hughes dokumentierte, der Nigger Heaven (19459008) öffentlich verteidigte und Van Vechtens schelmischen Humor genoss. ^[15] Bernards Buch Carl Van Vechten und die Harlem Renaissance: Ein Porträt in Schwarz und Weiß erforscht die unordentlichen und unbequemen Realitäten der Rasse und das komplizierte Gewirr von Schwarz und Weiß in Amerika. ^[15]

Sein älterer Bruder Ralph Van Vechten starb am 28. Juni 1927; Als Ralphs Witwe Fannie 1928 starb, erbte Van Vechten 1 Million Dollar in einen Treuhandfonds, der von dem Börsencrash von 1929 nicht betroffen war und Carl und Fania finanzielle Unterstützung gewährte. ^[2]^{: 242–244}^[17]

] Van Vechten House und Studio, Manhattan, New York City, 2017

Zu Beginn der 1930er Jahre und im Alter von 50 Jahren war Van Vechten mit dem Schreiben fertig und begann mit der Fotografie. Er nutzte seine Wohnung in der 150 West 55th Street als Studio , wo er viele bedeutende Personen fotografierte. ^[18] ^[19]
Nach den 1930er Jahren veröffentlichte Van Vechten wenig Schreiben, obwohl er weiterhin Briefe an viele Korrespondenten schrieb.

Van Vechten starb 1964 im Alter von 84 Jahren in New York City. Seine Asche wurde über Shakespeare Gardens, Central Park, Manhattan, New York ^[20] verstreut. Er war Gegenstand einer Biografie von Bruce Kellner (1968), Carl van Vechten (19459007) und den irreverent decades sowie ^[21] Edward White's Biografie aus dem Jahr 2014, Der Tastemaker: Carl Van Vechten und die Geburt des modernen Amerika . ^[2]

Archive und Museumssammlungen [ bearbeiten

Die meisten von Van Vechten Persönliche Papiere befinden sich in der Beinecke Rare Book und Manuscript Library der Yale University. Die Beinecke-Bibliothek besitzt auch eine Sammlung mit dem Titel "Living Portraits: Carl Van Vechtens Farbfotografien der Afroamerikaner, 1939-1964", eine Sammlung von 1884 farbigen Kodachrome-Dias. ^[22]

Saul Mauriber, nach einer Fotografie von Salvador Dalí von Halsman, 1944 von Van Vechten

Die Library of Congress verfügt über eine Sammlung von rund 1.400 Fotografien, die sie 1966 von Saul Mauriber (21. Mai 1915 - 12. Februar 2003) erworben hat. Es gibt auch eine Sammlung von Van Vechtens Fotografien in der Prentiss Taylor-Sammlung im Smithsonian-Archiv für amerikanische Kunst und eine Van Vechten-Sammlung an der Fisk University. Das Museum der Stadt New York umfasst 2.174 Fotografien von Carl Van Vechten. In der Abteilung Archiv & Sondersammlungen der Brandeis-Universität befinden sich 1.689 Carl Van Vechten-Portraits. ^[23] Van Vechten spendete der Fisk-Universität auch Material, um die George Gershwin Memorial Collection für Musik und Musikliteratur zu bilden. ^[2]^{: 284}

Im Jahr 1980 befürchtete Van Vechten, dass sich die fragilen 35-mm-Nitratnegative schnell verschlechterten. Der Fotograf Richard Benson verwandelte 50 der Portraits in Handarbeit mit der Eakins Press Foundation in handgemachte Tiefdrucke. Das Album " O, Write My Name": American Portraits, Harlem Heroes wurde 1983 fertiggestellt. In diesem Jahr übertrug National Endowment for the Arts die Prototypalben der Eakins Press Foundation in die permanente Sammlung des Smithsonian American Art Museum. ^[24]

Die National Portrait Gallery in London beherbergt 17 von Van Vechtens Porträts führender kreativer Talente seiner Zeit. ^[25]

Im Alter von 40 schrieb Van Vechten das Buch Peter Whiffle der ihn als angesehenen Schriftsteller etablierte. Dieser Roman wurde als zeitgenössisches und wichtiges Werk für die Sammlung der Harlem Renaissance-Geschichte anerkannt. In seinem Roman wurden autobiographische Fakten in eine fiktive Form gebracht. Neben Peter Whiffle schrieb Van Vechten mehrere weitere Romane. Einer von ihnen, The Tattooed Countess war eine verdeckte Manipulation seiner Erinnerungen an das Aufwachsen in Cedar Rapids. ^[8] Sein Buch Der Tiger im Haus untersucht die Eigenheiten und Qualitäten von Van Vechtens beliebtestes Tier, die Katze ^[26]

Einer seiner umstrittensten Romane Nigger Heaven wurde sowohl kontrovers als auch lobend aufgenommen. Van Vechten nannte dieses Buch "Mein Negro-Roman". Er beabsichtigte, mit diesem Roman darzustellen, wie Afroamerikaner in Harlem lebten, und nicht über das Wahlrecht der Schwarzen im Süden, die mit Rassismus und Lynch zu tun hatten. Obwohl Van Vechten viele ermutigte, seinen Roman um einen so kontroversen Namen zu überdenken, konnte er nicht widerstehen, einen Brandnamen zu haben. Einige machten sich Sorgen, dass sein Titel vom Inhalt des Buches abnehmen würde. In einem Brief schrieb ihm sein Vater: "Was auch immer Sie im Buch sagen müssen", schrieb er, "Ihr gegenwärtiger Titel wird nicht verstanden und ich bin sicher, Sie sollten ihn ändern." ^[27]

Viele schwarze Leser waren gespalten, wie der Roman Afroamerikaner darstellt. Einige sahen den Roman als "fremd und fremd" an, während andere den Roman für seine Darstellung der Afroamerikaner als Alltagsmenschen schätzten, mit Komplexität und Fehlern, genau wie der durchschnittliche Weiße. Zu den Unterstützern des Romans zählten Nella Larsen, Langston Hughes und Gertrude Stein. Alle verteidigten den Roman, weil er die Harlem-Gesellschaft und Rassenfragen an die Spitze Amerikas gebracht hatte. ^[28]

Seine Anhänger schickten ihm ebenfalls Briefe, in denen sie ihre Meinung zum Roman äußerten. Alain Locke schickte Van Vechten einen Brief aus Berlin, in dem er seinen Roman Nigger Heaven und die Aufregung um seine Freilassung als Hauptgrund für eine bevorstehende Rückkehr in die Heimat zitierte. Außerdem schickte Gertrude Stein einen Brief aus Frankreich an Van Vechten, in dem er schrieb, der Roman sei das Beste, was er je geschrieben habe. Stein spielte auch eine wichtige Rolle bei der Entwicklung des Romans. ^[29]

Bekannte Kritiker dieses Romans waren der afroamerikanische Wissenschaftler W. E. B. Du Bois und der schwarze Schriftsteller Wallace Thurman. Du Bois entmachte den Roman als "billiges Melodrama" ^[15] Jahrzehnte nachdem das Buch veröffentlicht wurde, erinnerte sich der Literaturkritiker und Gelehrte Ralph Ellison an Van Vechten als einen schlechten Einfluss, einen unliebsamen Charakter, der "eine Dekadenz in die afroamerikanische Literatur einführte Dinge, die nicht benötigt wurden. " Im Jahr 1981 nannte der Historiker und Autor einer klassischen Studie über die Harlem-Renaissance, David Levering Lewis, Nigger Heaven einen "kolossalen Betrug", ein scheinbar erhebendes Buch mit einer Botschaft, die von "dem Throb der" überschattet wurde Tom-Tom. " Er betrachtete Van Vechten als getrieben von "einer Mischung aus Kommerzialisierung und bevormundender Sympathie". ^[27]