Gilles Peress - Wikipedia

Gilles Peress (* 29. Dezember 1946) ist ein französischer Fotograf und Mitglied von Magnum Photos.

Peress begann 1970 mit der Fotografie zu arbeiten, nachdem er zuvor in Paris Politikwissenschaft und Philosophie studiert hatte. In einem der ersten Projekte von Peress wurde die Einwanderung in Europa untersucht. Seitdem hat er Ereignisse in Nordirland, im Libanon, in Palästina, im Iran, im Balkan, in Ruanda, in den USA, in Afghanistan und im Irak dokumentiert. Sein aktuelles Projekt Hate Thy Brother, ein Zyklus dokumentarischer Erzählungen, beschäftigt sich mit Intoleranz und dem Wiederauftauchen des Nationalismus in der ganzen Welt und seinen Folgen.

Peress 'Bücher umfassen Telex Iran ; Das Schweigen: Ruanda ; Abschied von Bosnien ; Die Gräber: Srebrenica und Vukovar ; Ein Dorf zerstört ; und Haines . Portfolios seiner Arbeiten wurden in der New York Times Magazine der Sunday Times Magazine dem Du Magazine, Life Stern veröffentlicht. Geo Paris-Match Parkett Blende und The New Yorker .

Peress 'Werke wurden ausgestellt und werden vom Museum of Modern Art, dem Metropolitan Museum of Art, dem Whitney Museum of American Art und dem MoMA PS1 in New York gesammelt; Art Institute of Chicago; Corcoran Gallery of Art, Washington, D.C. San Francisco Museum für moderne Kunst; J. Paul Getty Museum in Los Angeles; Walker Art Center und Minneapolis Institute of Arts; Victoria und Albert Museum in London; Musée d'Art Moderne de Ville de Paris, Picasso-Museum, Parc de la Villette und Centre Georges Pompidou in Paris; Museum Folkwang, Essen; und Sprengel Museum in Hannover.

Auszeichnungen und Stipendien, die Peress erhalten hat, sind ein Guggenheim-Stipendium, eine Förderstiftung der National Endowment for Arts, Pollock-Krasner und der New York State Council für Kunststipendien, der W. Eugene Smith Grant für Humanistic Photography und das International Center of Photography Infinity Vergeben.

Peress ist Professor für Menschenrechte und Fotografie am Bard College in New York und Senior Research Fellow am Human Rights Center der UC Berkeley. Peress kam 1971 zu Magnum Photos und war drei Mal als Vizepräsident und zweimal als Präsident der Genossenschaft tätig. Er und seine Frau Alison Cornyn leben mit ihren drei Kindern in Brooklyn.

"In den vergangenen vier Jahrzehnten hat Gilles Peress in einem ehrgeizigen Projekt nach dem anderen die Tradition der engagierten Reportage der Fotografie kreativ verändert und neu belebt. Vielleicht ist das ehrgeizigste und nachhaltigste aller dieser Projekte sein reich strukturierter und tief bewegender visueller Essay über zwei Jahrzehnte erbitterter Konflikte, die Nordirland nach dem Blutsonntag 1972 verwüsteten. Dieser erweiterte Aufsatz hat die packende Unmittelbarkeit und den epischen Schwung eines Romans von Tolstoi. "

-Peter Galassi, Chefkurator der Abteilung für Fotografie, Das Museum of Modern Art in New York

Leben und Werk [ edit ]

Gilles Peress wurde am 29. Dezember 1946 in Neuilly-sur-Seine (Frankreich) geboren und wuchs mit seiner Mutter, einer orthodoxen Christin, in Paris auf der Nahe Osten und sein Vater, der jüdischer und georgischer Abstammung war. Peress studierte von 1966 bis 1968 am Institute d'Etudes Politiques in Paris und dann bis 1971 an der Universität von Vincennes. Peress begann 1970 seine Tätigkeit als Fotograf. Er begann eine intime Darstellung des Lebens in einem französischen Dorf, Decazeville, wie es entstand aus der Asche eines schwächenden Arbeitskonflikts. 1973 fotografierte er türkische Einwanderer in Westdeutschland und dokumentierte die europäische Politik, billige Arbeitskräfte aus der Dritten Welt zu importieren. Dann schloss er sich Magnum Photos an.

Peress reiste bald nach Nordirland, um ein 20-jähriges Projekt über den irischen Bürgerrechtskampf zu beginnen. Eines seiner berühmtesten Bilder aus dieser Zeit zeigt einen jungen Mann namens Patrick Doherty, kurz bevor er getötet wurde, als er sich während des Bloody Sunday auf dem Vorplatz der Rossville Flats in Sicherheit brachte. Power in the Blood, ein Buch, das seine jahrelange Arbeit in Nordirland zusammenfasst, ist der dritte Teil seines laufenden Projekts Hate Thy Brother ein Zyklus von dokumentarischen Geschichten, die Intoleranz beschreiben und das Wiederauftreten des Nationalismus in den Nachkriegsjahren. Der Abschied von Bosnien war der erste Teil dieses Zyklus, und The Silence ein Buch über den Genozid in Ruanda, war der zweite.

1979 reiste Peress inmitten der Revolution in den Iran. Sein Buch Telex Iran: Im Namen der Revolution handelt es sich um die fragilen Beziehungen zwischen amerikanischen und iranischen Kulturen während der Geiselkrise. Peress hat auch andere bedeutende Projekte abgeschlossen, darunter eine fotografische Studie über das Leben türkischer Einwanderer in Deutschland und eine Untersuchung des Erbes des lateinamerikanischen Befreiers Simon Bolivar.

Peress nahm an dem von Frédéric Brenner organisierten Fotokollektiv This Place teil. Für sein Projekt konzentrierte sich Peress auf das Dorf Silwan, in dem es häufig zu gewaltsamen Auseinandersetzungen zwischen Palästinensern und jüdischen Siedlern kam, und benutzte Großbildkameras, um seine Erfahrungen zu dokumentieren. ^[1]

Peter Galassi, Chef Der Kurator der Abteilung für Fotografie am Museum of Modern Art in New York sagte zu Peress: "In den letzten vier Jahrzehnten hat Gilles Peress in einem ehrgeizigen Projekt nach dem anderen die Tradition der engagierten Reportage der Fotografie kreativ verändert und neu belebt. Vielleicht die wichtigste Ehrgeizig und nachhaltig bei all diesen Projekten ist sein reich strukturierter und tief bewegender visueller Essay über zwei Jahrzehnte erbitterter Konflikte, die Nordirland nach dem Bloody Sunday im Jahr 1972 verwüsteten. Dieser erweiterte Essay hat die packende Unmittelbarkeit und den epischen Schwung eines Romans von Tolstoi. "

Veröffentlichungen [ edit ]

• Telex Persan. Mit Gholam Hassan Saedi. Frankreich: Contrejour, 1984; Telex Iran USA: Aperture, 1984, ISBN 978-0-89381-118-1; Schweiz: Scalo, 1997, ISBN 978-3-931141-36-3
• Auge um Auge New York: Aperture, 1988.
• Abschied von Bosnien. Schweiz: Scalo, USA: Distributed Art Publishers, 1994. ISBN 978-1-881616-22-1
• The Silence. Ruanda. Schweiz / USA / Deutschland: Scalo, 1995. ISBN 978-1-881616-38-2
• Die Gräber: Srebrenica und Vukovar. Schweiz / USA / Deutschland Scalo, 1998. Mit Eric Stover. ISBN 978-3-931141-76-9
• Hier ist New York: Eine Demokratie der Fotografien. Scalo, 2002. Fotografiekollektiv. Fotobearbeitung, Sequenzierung und Design von Peress. ISBN 3-908-247-66-7
• Zerstörtes Dorf. UC Press, 2002. Fotografien von Peress, mit Text von Eric Stover und Fred Abrahams. ISBN 0-520-23303-4
• Haines, Photo Poche. Actes Sud, 2004. Fotos und Text von Peress. ISBN 2-7427-5355-9
• Die Rockaways. Concord Free Press, 2013. Fotos von Peress, mit einer Einleitung von Hamilton Fish. ISBN 978-0-9847078-8-1

Filmografie [ ]

• Eine peruanische Gleichung [19929007] (1992). Teil der Serie "The Magnum Eye" für TV Tokyo
• Street Musicians (1992). Gedreht in NY für M. & Co. Agency, für Benetton.
• Abschied von Bosnien (1994). Videoessay.

Neue Medien [ edit ]

• Bosnien: ungewisse Wege zum Frieden. Interaktives Multimedia-Fotojournalismus-Projekt für die New York Times, Online, 1996. Konzept und Design Peress mit Fred Ritchin. ^{[n 1]}
• Farewell To Bosnia. mit Bildprojekten: Text und Fotografien von Gilles Peress, 1995. ^{[n 2]}
• Crimes of War. Konzept und Design Gilles Peress mit HTML / Editorial von Pixelpress ^{[n 3]}
• Human Rights Center an der UC Berkeley. Konzept und Design Peress mit HTML von Pixelpress. ^{[n 4]}
• DNA and Human Rights. Konzept und Design Peress mit HTML / Editorial von Pixelpress. ^{[n 5]}
• Ein Dorf zerstört. Concept and Design Peress. ^{[n 6]}

Gruppenprojekte [ edit ]

• Projekt Crimes of War, Mitbegründer und Mitglied des Board of Directors, 1998 bis 2008. [19659019Kriegsverbrechen:WasdieÖffentlichkeitwissensollteWW Norton, 1999, herausgegeben von Roy Gutman und David Rieff, Konzept und Entwurfskonzept von Peress
• Hier ist die Ausstellung in New York: A Democracy of Photographs Mitbegründer, 2001, Konzept von Peress
• Zugang zum Leben, Der Globale Fonds zur Bekämpfung von Aids mit Magnum Photos.
• Postkarten aus Amerika (Florida) mit Magnum Photos.

• 1977 , Apeiron: Artist in Residence
• 1979, National Endowment for the Arts
• 1981, Auszeichnung des American Institute of Graphic Arts
• 1981, Auszeichnung des Art Director's Club
• 1981, Overseas Press Club Award
• 1981, Prix ​​du Premier Livre / Stiftung Kodak Pathe
• 1981, Prix de la Critique Couleur
• 1983, Imogen Cunningham Award
• 198 3, Fondation Nationale pour la Photographie
• 1984, W. Eugene Smith Award für Humanistische Fotografie, W. Eugene Smith Memorial Fund.
• 1984, National Endowment for the Arts Fellowship
• 1986, Gahan Fellowship an der Harvard University [19659048] 1989, Art Director's Club Award
• 1989, Ernst Haas Award
• 1990, Art Matters Grant
• 1992, Nationale Stiftung für das Arts Fellowship
• 1992/93, Guggenheim Foundation Fellowship
• 1993, La Fondation de France-Stipendium
• 1994, Internationales Zentrum für Fotografie-Infinity-Preis
• 1995, Camera Works, Inc. Künstlerstipendium
• 1995, Erich-Solomon-Preis
• 1996, Internationales Zentrum für Fotografie-Infinity-Preis
• 1997, Einzelprojektstipendium des Open Society Institute: Hate Thy Brother
• 1997, Art Director's Club Award für NY Times Website-Design: Bosnien: Unsichere Wege zum Frieden
• 1999, Alfred Eisenstaedt-Preise: Augenzeugenfoto und Journalisti c Impact
• 2000, Alfred Eisenstaedt-Preise: Journalistische Auswirkung - Foto-Essay, "Exil und Rückkehr", The New Yorker
• 2000, Übersee-Presseclub: Olivier Rebbot Award 1999, "Exil und Rückkehr", The New Yorker [19659048] 2000, Mosaique-Programmstipendium, "Differenz / Gleichgültigkeit", Centre National de L'Audiovisuel, Luxemburg
• 2002, Brendan Gill-Preis: Hier ist New York: eine Ausstellung über die Demokratie der Fotografien
• 2002, Cornell Capa Award (International) Center of Photography Infinity Awards): Hier ist New York: eine Demokratie der Fotografien
• 2002, Staatskabinett des Staates New York, Einzelkünstler-Projektstipendium
• 2002, Pollock-Krasner Foundation Grant

^[2]

Sammlungen edit ]

Die Arbeit von Presess wird in folgenden öffentlichen Sammlungen aufbewahrt:

• Art Institute of Chicago, Illinois
• Arts Council of Großbritannien, London, Vereinigtes Königreich
• Bibliotheque Nationale, Paris, Frankreich
• Erste Bank von Minnesota
• Fogg Museum, Cambridge, Massachusetts
• Fondation Leitz, Rueil-Malmaison, Frankreich
• Fondation Nationale pour la Photographie, Paris, Frankreich
• Fotomuseum Winterthur, Zürich, Schweiz
• Galerie du Château d'Eau, Toulouse, Frankreich
• Internationales Museum für Fotografie, Rochester , NY
• Getty Museum, Los Angeles, Kalifornien
• Internationales Zentrum für Fotografie, New York, NY
• Kiyosato Museum für fotografische Künste, Kiyosato, Japan
• Metropolitan Museum of Art, New York
• Minneapolis Institute of Art, Minnesota
• Museum für Moderne Kunst in Paris, Paris, Frankreich
• Museum für Bewegung, Lausanne, Schweiz
• Museum des bewegten Bildes, New York, Frankreich
• Museum der schönen Künste, Houston, Texas
• Museum of Mode rn Art, New York, NY
• New Yorker Historische Gesellschaft New York, NY
• Philadelphia Kunstmuseum, Philadelphia, PA
• San Francisco Museum of Modern Art. San Francisco, CA
• Das Archiv moderner Konflikte, London, England
• Das Whitney Museum für amerikanische Kunst, New York, NY
• Victoria und Albert Museum, London, England

^[2]

Quellen edit ]

Verweise [ edit ]

Externe Links [] [19599114]