Die Gondolieri - Wikipedia

Die Gondolieri; oder Der König von Barataria ist eine Savoy Opera mit Musik von Arthur Sullivan und einem Libretto von W. S. Gilbert. Es wurde am 7. Dezember 1889 im Savoy Theatre uraufgeführt und lief für sehr erfolgreiche 554 Vorstellungen (damals das fünftlängste Musiktheater der Geschichte), die am 30. Juni 1891 endeten. Dies war die zwölfte von vierzehn Opernkooperationen zwischen Gilbert und Sullivan.

Die Geschichte der Oper handelt von der jungen Braut der Thronfolgerin des fiktionalen Königreiches Barataria, die zu ihrem Ehemann nach Venedig kommt. Es stellt sich jedoch heraus, dass er nicht identifiziert werden kann, da er mit der Pflege eines betrunkenen Gondoliers betraut wurde, der den Prinzen mit seinem eigenen Sohn verwechselte. Um es noch komplizierter zu machen, wurde der König von Barataria gerade getötet. Die beiden jungen Gondoliere müssen nun gemeinsam das Königreich regieren, bis die Amme des Prinzen herangezogen werden kann, um festzustellen, welcher von ihnen der rechtmäßige König ist. Als die junge Königin ankommt, um ihren Mann zu fordern, stellt sie fest, dass die beiden Gondolieri kürzlich einheimische Mädchen geheiratet haben. Ein letzter komplizierender Faktor ist, dass sie selbst in einen anderen Mann verliebt ist.

Die Gondoliere waren der letzte große Erfolg von Gilbert und Sullivan. In dieser Oper kehrt Gilbert in die Satire der Klassenunterschiede zurück, die in vielen seiner früheren Libretti vorkommen. Das Libretto spiegelt auch Gilberts Faszination für das "Stock Company Act" wider und unterstreicht die absurde Annäherung von natürlichen und juristischen Personen, die in der nächsten Oper, Utopia Limited eine noch größere Rolle spielt. Wie in einigen ihrer früheren Opern wurde Gilbert ermutigt, die Arbeit bequem von England fernzuhalten und eine schärfere Kritik an dem Adel und der Institution der Monarchie selbst zu richten.

Hintergrund [ edit ]

Genesis der Oper [ edit ]

Die Gondolieri wurde den schwerwiegendsten Folgen vorausgegangen die Zusammenarbeit von Gilbert und Sullivan, Die Yeomen der Garde . Am 9. Januar 1889, drei Monate nach dem vierzehnmonatigen Durchlauf dieser Oper, teilte Sullivan dem Librettisten mit, dass er "eine dramatische Arbeit auf einer größeren musikalischen Ebene" machen wollte, "dass er" den stark ausgeprägten Rhythmus loswerden wollte und reimten Couplets und hatten Worte, die eine Chance hätten, musikalische Effekte zu entwickeln . "^[1] Gilbert empfahl nachdrücklich, dass die Partnerschaft ihren bisherigen Kurs fortsetzen sollte:

Ich habe sorgfältig über Ihren Brief nachgedacht, und obwohl ich durchaus Ihren Wunsch verstehe und sympathisiere, zu schreiben, was aus Gründen eines besseren Ausdrucks, ich denke, wir müssen 'Grand Opera' nennen, kann ich nicht glauben, dass es auch gelingen würde im Savoy oder im neuen Theater von Carte ... Außerdem würde mir eine solche Oper, wenn ich aus meiner selbstsüchtigen Sichtweise spreche, keine Chance geben, das zu tun, was ich am besten kann - der Librettist einer großen Oper ist immer im Kasino Komponist. Jeder - Hersee, Farnie, Reece - kann zu diesem Zweck ein gutes Libretto schreiben; Ich persönlich sollte mich darin verlieren. Der Erfolg des Yeoman sic - der ein Schritt in Richtung einer ernsthaften Oper ist - war noch nicht so überzeugend, dass wir davon ausgehen, dass die Öffentlichkeit etwas will noch ernst. ^[1]

Barrington und Pfund als Giuseppe und Marco

Am 12. März antwortete Sullivan: "Ich habe die Vorliebe für das Schreiben von komischen Opern verloren und unterhalte sehr ernste Zweifel an meiner Macht, dies zu tun ... Sie sagen, in einer ernsthaften Oper müssen Sie sich mehr oder weniger selbst opfern. Ich sage, dass ich genau das getan habe, was ich in all unseren gemeinsamen Stücken getan habe, und außerdem noch tun muss in einer komischen Oper, um es erfolgreich zu machen. " ^[2]

In den darauffolgenden Wochen folgte eine Reihe zunehmend bitterer Briefe, in denen Sullivan neue Bedingungen für die Zusammenarbeit festlegte, und Gilbert bestand darauf, dass er immer daran gelegen hatte nach hinten gebogen, um den musikalischen Anforderungen des Komponisten zu entsprechen. Gilbert versuchte seinen Mitarbeiter zu ermutigen:

Sie sagen, dass unsere Opern Gilberts Stücke mit Musik sind, die von Ihnen hinzugefügt wurde ... Ich sage Ihnen, wenn Sie absichtlich behaupten, Sie seien seit 12 Jahren unvergleichlich der größte englische Musiker dieser Zeit - ein Mann, dessen Genie überall ein Sprichwort ist Die englische Sprache wird gesprochen - ein Mann, der en prince mit Opernmanagern, Sängern, Musikverlegern und Musikvereinen verhandeln kann - wenn Sie, die diese einmalige Position innehaben, bewusst angeben, dass Sie sich still und unangefochten dafür geäußert haben Nachdem Sie 12 Jahre gelöscht, ignoriert, beiseite gelegt, zurückgewiesen und im Allgemeinen von Ihrem Librettisten verwüstet worden sind, reflektieren Sie nicht auf ihn, sondern auf sich und die edle Kunst, deren Professor Sie so hoch sind. ^[3]

Gilbert bot ein Kompromiss, den Sullivan schließlich akzeptierte - dass der Komponist eine leichte Oper für die Savoyen und eine große Oper ( Ivanhoe ) für ein neues Theater schrieb, das Carte zu diesem Zweck errichtete. Sullivans Annahme kam mit der Maßgabe, dass "wir uns mit dem Thema einig sind". Gilbert schlug eine auf einer Theatergesellschaft basierende Oper vor, die Sullivan ablehnte (obwohl eine Fassung davon 1896 als [19459007TheGrandDuke) wiederbelebt werden sollte, aber er akzeptierte eine Idee, die "mit Venedig und dem venezianischen Leben verbunden ist" Dies schien mir große Chancen für helle Farben und das Musizieren zu bieten. Können Sie dies nicht mit etwas entwickeln, in das wir sowohl mit Herzlichkeit als auch mit Begeisterung eingehen können, und mir so ein Thema geben, in dem (wie The Mikado und Patience ) Wir können beide interessiert sein ...? " ^[4]

Gilbert begann im Frühsommer 1889 und im Mitte des Sommers hatte Sullivan damit begonnen, Akt I zu komponieren. Gilbert versorgte Sullivan für viele Passagen mit alternativen Texten, so dass der Komponist wählen konnte, welche er bevorzugen würde. Die lange Eröffnungsnummer (mehr als fünfzehn Minuten ununterbrochene Musik) war die Idee des Librettisten und gab Sullivan die Gelegenheit, die Stimmung der Arbeit durch Musik zu bestimmen. Die Kostüme wurden von Percy Anderson ^[5] entworfen und die Sets wurden von Hawes Craven ^[6] mit Choreografie von Willie Warde ^[7]

erstellt. Die Gavotte-Szene: 1890 Werbung für eine Touringfirma

Sie arbeiteten den ganzen Sommer und Herbst mit eine erfolgreiche Eröffnung am 7. Dezember 1889. Die Presseberichte waren fast durchweg günstig, und die Oper war länger als jedes ihrer anderen gemeinsamen Werke außer HMS Pinafore Patience und The Mikado . Sullivans alter Mitarbeiter am Cox and Box (und der Herausgeber von Punch ), FC Burnand, schrieb: "Magnificento! ... Ich beneide Sie und WSG, ein Stück wie dies auf der Bühne in einer so vollständigen Weise. "^[8]

Reaktion der Presse und Öffentlichkeit [ edit ]

Leslie Baily bemerkt:" Die brodelnde Champagner-Qualität des Librettos brachte der schwulste Sullivan, und der italienische Schauplatz rief eine warme südliche Reaktion seiner eigenen Vorfahren hervor. Die Grafik von (14. Dezember 1889) wies darauf hin, dass die Musik nicht nur eine englische Sprache enthält, sondern „der Komponist hat aus Frankreich die herrschaftliche Gavotte, aus Spanien die andalusische Cachucha, aus Italien den Saltarello und die Tarantella und aus Venedig die venezianische Barcarolle "." ^[9]

Von Gilberts Beitrag Illustrated London News berichtete: "Herr WS Gilbert ist in die Gilbe zurückgekehrt von der Vergangenheit, und alle sind begeistert. Er ist wieder er selbst. Der Gilbert von Die Bab-Balladen der Gilbert von Skurrilität, inoffizieller Zynismus, subtiler Satire und verspieltem Paradoxon; der Gilbert, der eine eigene Schule erfand, in der er Schulmeister und Schüler war, der nie nur sich selbst unterrichtet hat und niemals einen Nachahmer haben wird - das ist der Gilbert, den die Öffentlichkeit sehen will, und das ist der Gilbert der am Samstagabend bejubelt wurde, bis das Publikum nicht mehr müde war. " ^[8]

Es gab eine Befehlsaufführung von The Gondoliers für Königin Victoria und die königliche Familie in Windsor Castle am 6. März 1891 die erste Aufführung einer Gilbert-Sullivan-Oper, die so geehrt wurde, und die erste Theaterunterhaltung, die seit dem Tod von Prinz Albert vor dreißig Jahren in Windsor stattfand. ^[10]

The Carpet Quarrel edit ]

Mit Ausnahme der ersten Oper produzierte Richard D'Oyly Carte jede Gilbert- und Sullivan-Oper und hatte das Savoy Theatre eigens für die Produktion ihrer Shows gebaut, jedoch mehrmals die 1880er Jahre t Die Beziehung zwischen Gilbert, Sullivan und Carte war angespannt. ^[11]

Im April 1890, während The Gondoliers entdeckte Gilbert, dass die Unterhaltungskosten für das Theater, einschließlich eines neuen Teppichs in Höhe von £ 500 (entspricht GBP 54.051 im Jahr 2018) für die vordere Lobby des Theaters, wurden der Partnerschaft vorgeworfen, statt von Carte getragen zu werden. ^[11] Gilbert konfrontierte Carte, aber der Hersteller weigerte sich, die Buchführung zu überdenken. Gilbert stürmte heraus und schrieb an Sullivan: "Ich habe ihn mit der Bemerkung verlassen, es sei ein Fehler, die Leiter, von der er aufgestiegen war, niederzuschlagen." ^[11] Helen D'Oyly Carte schrieb, Gilbert habe Carte in gewisser Weise angesprochen Ich hätte nicht gedacht, dass Sie an eine beleidigende Beleidigung gewöhnt wären. "^[12] Wie der Gelehrte Andrew Crowther erklärt hat:

Schließlich war der Teppich nur einer von mehreren umstrittenen Gegenständen, und das eigentliche Problem lag nicht im bloßen Geldwert dieser Dinge, sondern darin, ob Carte mit den finanziellen Angelegenheiten von Gilbert und Sullivan vertraut werden konnte. Gilbert behauptete, Carte habe in den Berichten bestenfalls eine Reihe schwerwiegender Fehler gemacht, und im schlimmsten Fall versuchten sie absichtlich, die anderen zu betrügen. Es ist nicht leicht, die Rechte und Missstände der Angelegenheit in dieser Entfernung zu regeln, aber es scheint ziemlich klar zu sein, dass zu diesem Zeitpunkt etwas sehr falsch mit den Konten war. Gilbert schrieb am 28. Mai 1891 an Sullivan, ein Jahr nach dem Ende des "Streits", dass Carte "einen unbeabsichtigten Mehrpreis von fast 1.000 Pfund allein in den elektrischen Beleuchtungskonten eingestanden" hatte. ^[11]

Sullivan unterstützte Carte, und Gilbert fühlte sich verraten Sullivan hatte das Gefühl, dass Gilbert seinen guten Glauben in Frage stellte, und Sullivan hatte jedenfalls andere Gründe, um in Cartas Gnaden zu bleiben: Carte baute ein neues Theater, das Royal English Opera House, um Sullivans einzige große Oper, Ivanhoe (19459007), zu produzieren . ^[11][13] Am 5. Mai 1890 hatte Gilbert an Sullivan geschrieben: "Die Zeit für die Beendigung unserer Zusammenarbeit ist endlich gekommen." ^[11] Gilbert brachte Klage ein, und danach The Gondoliers [194590101891geschlossenwiderrieferdieAufführungsrechteanseinenLibrettiundgelobtekeineweiterenOpernfürdieSavoyenzuschreiben^[14]

Die Entr'acte drückt ihre Freude darüber aus, dass Gilbert und Sullivan wiedervereinigt werden.

Gilberts aggressive, wenn auch erfolgreiche rechtliche Schritte hatten Sullivan und Carte erbittert. Die Partnerschaft war jedoch so gewinnbringend gewesen, dass Carte schließlich den Dramatiker und Komponisten wiedervereinigen wollte. ^[14] Nach vielen gescheiterten Versuchen von Carte und seiner Frau, Gilbert und Sullivan, gelangte er durch die Bemühungen von Tom Chappell, der die Notenblätter zu ihren Opern veröffentlichte ^[15] 1893 produzierten sie ihre vorletzte Zusammenarbeit, Utopia, Limited . Aber Die Gondoliere würden sich als Gilbert und Sullivans letzter großer Hit erweisen. Die Utopie war nur ein bescheidener Erfolg, und ihre endgültige Zusammenarbeit, The Grand Duke im Jahre 1896, war ein Misserfolg. Die beiden würden nie wieder zusammenarbeiten.

• Der Herzog von Plaza-Toro, Ein Grandee von Spanien (Comic-Bariton)


• Luiz, sein Attendant (lyrischer Bariton oder Tenor)


• Don Alhambra del Bolero , der Großinquisitor (Bassbariton)


• Marco Palmieri, Venetian Gondolier (Tenor)


• Giuseppe Palmieri, Venetian Gondolier (Baritone) 19659043] Antonio, Venezianischer Gondoliere (Bariton)


• Francesco, Venezianischer Gondolier (Tenor)


• Giorgio, Venetian Gondolier (Bass) Annibale, Venezianischer Gondoliere (Sprechrolle / Chor)


• Die Herzogin von Plaza-Toro (Contralto)


• Casilda, ihre Tochter (Sopran)


• Gianetta, Contadina (Sopran)


• Tessa, Contadina (Mezzosopran)


• Fiametta, Contadina (Sopran)


• Vittoria, [1945] 07] Contadina (Mezzosopran)


• Giulia, Contadina (Mezzosopran oder Sopran)


• Inez, die Foster-Mutter des Königs (Alt) 19659043] Chor der Gondolieri und Contadine, Men-at-Arms, Heralds and Pages

Synopsis [ edit ]

Akt I [] [].

Die Szene beginnt in Venedig mit 24 Farmmädchen, die ihre leidenschaftliche Liebe für ein Paar Gondoliere, Marco und Giuseppe Palmieri, erklären. Diese beiden Gondolieri sind so ritterlich und unvergleichlich in ihrer männlichen Schönheit, dass die Mädchen warten, dass sie Bräute auswählen, bevor sie andere Bewerber in Betracht ziehen. Eine große Gruppe fröhlicher Gondolieri kommt herein und sagt, dass sie die Mädchen lieben, aber die Damen erklären, dass die beiden Brüder zuerst wählen müssen. Wenn die Palmieri-Brüder eintreten, präsentieren die Damen sie mit Blumen. Die beiden Gondolieri bieten am liebsten an, ihre Bräute in einem Spiel des blinden Mannes auszupacken. Sie scheinen jedoch zu betrügen, indem sie unter ihren Augenbinden hervorschauen. Schließlich wählt Giuseppe aus der Menge der Mädchen Tessa aus und Marco wählt Gianetta aus: "Genau das Mädchen, das ich wollte!" (obwohl die beiden dann höflich anbieten, Mädchen zu wechseln). Alle gehen, um die doppelte Hochzeit in die Kirche zu gehen.

Seine Gnade der Herzog von Plaza Toro (Graf Matadoro, Baron Picadoro), Ihre Gnade die Herzogin, ihre wunderschöne Tochter Casilda und ihr Schlagzeuger Luiz kommen jetzt aus Spanien nach Venedig. Sie sind gekommen, um Don Alhambra del Bolero, den Großinquisitor Spaniens, zu treffen. Als Luiz die Anwesenheit des Herzogs ankündigt, erzählen der Herzog und die Herzogin ihrer Tochter ein Geheimnis, das sie zwanzig Jahre lang aufbewahrt haben. Als sie erst sechs Monate alt war, war sie mit dem kleinen Sohn und Erben des Königs von Barataria verheiratet. 19659066] Sie ist empört, da die Vereinigung ohne ihre Zustimmung geführt wurde. Der Säuglingsfürst wurde vom Großinquisitor aus seiner Wohnung geholt, nachdem der König von Barataria ein Wesleyaner Methodist der "am meisten verfolgten und verfolgenden Art" wurde, und nach Venedig gebracht. Der König von Barataria wurde kürzlich bei einem Aufstand getötet, und der verborgene Prinz ist jetzt König. Als Frau des neuen Königs ist Casilda jetzt die regierende Königin von Barataria, und ihre Eltern haben sie zu einem Treffen mit dem Großinquisitor gebracht, um ihren Ehemann kennenzulernen. Wir stellen jedoch bald fest, dass Casilda Luiz heimlich liebt. Wenn sie alleine gelassen wird, erzählt sie ihm von ihrer Kinderehe, und sie geben sich einem für immer anderen Leben hin, nur mit ihren glücklichen Erinnerungen, um sie zu trösten.

Als der Großinquisitor ankommt, erklärt er, dass der Prinz von Baptisto Palmieri, einem bescheidenen Gondoliere, inkognito aufgezogen wurde, der einen ungefähr gleichaltrigen Sohn hatte. Der Gondoliere war ein Säufer und vergaß schließlich, welcher Junge sein eigener Sohn war und welcher Junge der Prinz von Barataria war. Die beiden Jungs (Marco und Giuseppe) sind groß geworden und sind jetzt beide Gondolieri. Glücklicherweise lebt die Krankenschwester, die sich um den Säuglingsfürsten kümmerte (und die zufällig Luiz 'Mutter ist), jetzt in den Bergen, verheiratet mit "einer hoch angesehenen Räuberin". Don Alhambra sagt, dass er sie ausfindig gemacht hat und sie erkennen kann, welcher der beiden Gondoliere der verlorene Prinz ist. Wenn nicht, sagt er, "dann wird der überzeugende Einfluss der Folterkammer ihr Gedächtnis beeinflussen."

In der nächsten Szene haben die beiden Gondoliere Tessa und Gianetta geheiratet, und als sie die Tugenden der Ehe preisen, kommt Don Alhambra und teilt ihnen mit, dass einer von ihnen der König von Barataria ist, aber keiner weiß was. Obwohl sie Republikaner sind, sind die Gondolieri und ihre neuen Frauen begeistert und vereinbaren, sofort nach Barataria zu gehen, um als Einzelperson zu fungieren, bis der eigentliche König identifiziert ist. Der Großinquisitor teilt ihnen jedoch mit, dass Damen erst zugelassen werden, wenn der eigentliche König identifiziert ist, und dass jedes Paar wieder vereint werden kann. Der Großinquisitor vernachlässigt zu erwähnen, dass der König mit Casilda verheiratet ist, da er befürchtet, dass die Männer sich weigern würden, ihre neuen Frauen zu verlassen. Als sich die beiden Frauen vorstellen, wie es sein wird, eine Königin zu sein, treten ihre Freunde ein. Marco und Giuseppe verkünden ihre Entdeckung und versprechen, auf republikanische Art und Weise zu regieren. Sie verkünden, dass in ihrem Königreich "Alle gleich sein werden" und neue Posten schaffen werden, wie beispielsweise "Der Lord High Coachman on the Box, der Lord High Vagabond in the Stocks". Alle Männer segelten nach Barataria und ließen ihre Frauen in Venedig zurück.

Akt II [ edit ]

In Barataria leben die Gondoliere-Höflinge alle unter einer "Monarchie, die auf Gleichheit der Republikaner ausgerichtet ist". Marco und Giuseppe haben die letzten drei Monate rund um den Palast gearbeitet - das ist das Privileg der Könige! Sie sind zufrieden mit diesem Arrangement, außer dass sie sich Sorgen machen müssen, dass sie nur einen Teil der Rationen zwischen den beiden teilen müssen, und sie vermissen ihre Frauen. Bald jedoch kommen alle Damen an, nachdem sie die lange Seereise von Venedig aus riskiert hatten - sie konnten die Trennung nicht länger ertragen. Zur Freude haben die wiedervereinigten Paare ein prächtiges Bankett und einen Tanz (Cachucha).

Der Großinquisitor trifft am Ball ein und stellt fest, dass die republikanischen Gondolieri alle zum Adel befördert haben. Er erklärt, dass es eine Unterscheidung zwischen Bürgern und Rängen geben muss, die darauf hinweisen, dass "wenn jeder jemand ist, dann niemand ". Dann bricht er die Nachricht, dass einer der Gondoliere Casilda als Baby geheiratet hatte und daher ein unbeabsichtigter Bigamist ist. Die Gondolieri versuchen, ihre Ehefrauen zu trösten, die verzweifelt feststellen wollen, dass keine der beiden Königinnen sein wird und dass sie jemanden geheiratet hat, der bereits verheiratet ist.

"Bei Wohltätigkeitsessen, dem besten Redner, bekomme ich 10% der Einnahmen!"

Der Herzog und die Herzogin von Plaza Toro kommen bald bei der schönen Casilda an. Sie sind jetzt in Stil gekleidet, und der Herzog erklärt, wie er unter dem Limited Liability Company Act von der Öffentlichkeit beantragt wurde und wie sie jetzt einen sehr guten Lebensunterhalt verdienen. Erschrocken über das Fehlen von Pomp und Zeremonie, mit der sie empfangen wurden, versucht er, die beiden Monarchen im richtigen königlichen Verhalten zu erziehen. Nach einer Etikette werden die beiden Palmieri-Brüder mit Casilda allein gelassen. Sie willigt ein, eine gehorsame Frau zu sein, warnt sie aber, dass sie "über Kopf und Ohren verliebt ist". Die beiden Männer ergreifen diese Gelegenheit und stellen ihre Frauen vor. Die drei Damen und zwei Männer singen ein Quintett über ihre beispiellose Situation.

Don Alhambra holt die Krankenschwester ein, die vor zwanzig Jahren den Säuglingsfürsten von Barataria gepflegt hatte. Sie erzählt, dass der Großinquisitor, als er kam, um den Prinzen zu stehlen, ihn loyal versteckt und Don Alhambra stattdessen ihren eigenen kleinen Sohn gegeben hatte. Der König ist also weder Marco noch Giuseppe, sondern ihr eigener Sohn Luiz. Dies löst die romantischen Verstrickungen zur Zufriedenheit aller. Casilda stellt fest, dass sie bereits mit dem Mann, den sie liebt, Luiz, verheiratet ist. Die beiden Gondoliere geben Luiz ihre Krone ab und können zwar enttäuscht sein, dass keiner von ihnen ein König sein wird, aber sie können mit ihren Frauen glücklich nach Venedig zurückkehren. Es gibt einen abschließenden Tanz für die gesamte Kompanie, der das Duo "Act I" der Gondolieri und die Cachucha wiederholt.

Musiknummern [ edit ]

Akt I

• 1. "List and learn" (Gondolieri, Antonio, Marco, Giuseppe und Chor von Contadine)


• 2. "Vom sonnigen spanischen Ufer" (Herzog, Herzogin, Casilda und Luiz)


• 3. "In Betrieb der Kampfart" (Herzog mit Herzogin, Casilda und Luiz)


• 4. "O Verzückung, wenn alleine zusammen" (Casilda und Luiz)


• 5. "Es gab eine Zeit" (Casilda und Luiz)

• 6. "Ich habe den Prinzen gestohlen" (Don Alhambra mit Herzog, Herzogin, Casilda und Luiz)


• 7. "Aber segne mein Herz" (Casilda und Don Alhambra)


• 8. "Versuchen wir, wir leben" (Herzog, Herzogin, Casilda, Luiz und Don Alhambra)


• 9. "Bräutigam und Braut" (Chorus)


• 9a. "Wenn ein fröhliches Mädchen heiratet" (Tessa)


• 10. "Art Sir, Sie können das Herz nicht haben" (Gianetta)


• 10a. "Dann wird einer von uns eine Königin sein" (Marco, Giuseppe, Gianetta und Tessa)

Akt II

• 11. "Vom Glück das wahre Mark" (Marco, Giuseppe und Chorus of Men)


• 12. "Früh am Morgen aufstehen" (Giuseppe mit Chor)


• 13. "Nimm ein paar funkelnde Augen" (Marco)


• 14. "Hier sind wir in Lebensgefahr" (Giuseppe, Tessa, Gianetta, Marco und Chor)


• 15. "Dance a cachucha" (Chor und Tanz)


• 16. "Dort lebte ein König" (Don Alhambra mit Marco und Giuseppe)


• 17. "Auf kontemplative Weise" (Marco, Giuseppe, Gianetta und Tessa)


• 18. "Mit herzoglichem Pomp" (Chor der Männer mit Herzog und Herzogin)


• 19. "An dem Tag, an dem ich verheiratet war" (Duchess)


• 20. "Um unglücklichen Bürgern zu helfen" (Duke und Duchess)


• 21. "Ich bin ein höflicher und ernster Höfling" (Herzog, Herzogin, Casilda, Marco und Giuseppe)


• 22. "Hier ist ein beispielloser Fall" (Marco, Giuseppe, Casilda, Gianetta, Tessa und Chorus)

Productions [ edit

Die Gondoliers waren sofort ein Treffer London spielte 554 Vorstellungen, die viertlängste der Serie (nach The Mikado HMS Pinafore und Patience ). Es hat mehr Geld verdient als jede andere Savoy-Oper in seiner ursprünglichen Fassung. 20.000 Exemplare der veröffentlichten Partitur wurden bei Veröffentlichung verkauft, und über 70.000 Exemplare verschiedener Arrangements wurden innerhalb weniger Tage verkauft. ^[17] Die "E" Company von D'Oyly Carte brachte am 19. Februar 1890 in Preston die erste Provinzproduktion auf. ^[18] Von da an war es nie mehr im Touristikrepertoire, bis es in den letzten beiden Spielzeiten (September 1980 - Februar 1982) vor Schließung der D'Oyly Carte Opera Company ausgelassen wurde. Percy Anderson erneuerte seine ursprünglichen Kostümentwürfe 1917, 1919 und 1928. ^[6]

Der Oper ging es in New York weniger gut. Es wurde am 7. Januar 1890 im New Park Theatre eröffnet und wurde sofort gesperrt. Gilbert "weigerte sich sic ] das Unternehmen nach New York zu schicken, weil er das Unternehmen als" kratzhaft "ansah." ^[19] Carte kam nach New York, um die Produktion zu untersuchen und zu schließen 13. Februar Er brachte für den größten Teil der Besetzung Ersatz und brachte die Inszenierung am 18. Februar im Palmer's Theatre erneut auf. ^[20] Allerdings wurde der Schaden angerichtet, und die Inszenierung lief für insgesamt 103 Vorstellungen. Die New Yorker Presse nannte die Oper "The Gears-Dollars". ^[21] Die erste Produktion auf dem europäischen Kontinent wurde am 20. September 1890 im Theater an der Wien in Wien (als Die Gondoliere ) aufgeführt. ^[22] In Australien wurde der erste autorisierte Auftritt am 25. Oktober 1890 im Princess Theatre, Melbourne, von JC Williamson produziert.

Für die Eröffnung des renovierten Savoy Theatre am 21. Oktober 1929 wurde eine neue Produktion mit neuen Bühnenbildern und Kostümen vorbereitet. ^[6] Der Kritiker Ernest Newman schrieb: "Es war ein subtiler Schlaganfall The Gondoliers ; die Musik dieses Werkes besitzt einen besonderen Blutreichtum, der das neue Theater und die neuen Entwürfe und Kleider von Charles Ricketts besonders passend macht. " Die Aufführung wurde von Malcolm Sargent dirigiert, und die einzige Kiste des Theaters war Lady Gilbert. ^[23] Peter Goffin entwarf 1957 neue Tourensets, ^[6] und eine weitere bemerkenswerte neue Produktion wurde 1958 im Princes Theatre aufgeführt mit Sets und Kostümen von Goffin. ^[6][24] 1967 wurden von Luciana Arrighi neue Kostüme entworfen, mit neuen Sets von John Stoddart. ^[25]

Die erste nicht-D'Oyly-Carte-Produktion im Vereinigten Königreich wurde am 12. Dezember 1968 von der Scottish Opera mit Ian Wallace als Herzog gegeben. ^[26] Im Februar 1984 gab es auch eine Produktion an der New Sadler's Wells Opera, mit John Fryatt als Herzog und Donald Adams als Don Alhambra. ^[26] Eine im Mafia-Stil gestaltete Adaption der Oper von John Doyle und Sarah Travis wurde im Watermill Theatre gegeben und 2001 in das Apollo Theatre im West End überführt. Die Inszenierung verwendete Doyles Unterschrift des Schauspielers ihr eigenes o Die Instrumente des Orchesters ^[27]

Die folgende Tabelle zeigt die Geschichte der D'Oyly Carte-Produktionen in London und New York während Gilberts Lebzeiten:

Theater	Eröffnungsdatum	Schlussdatum	Perfs.	Details
Savoy Theatre	7. Dezember 1889	20. Juni 1891	554	Erster Londoner Lauf.
New Park Theatre, New York	7. Januar 1890	13. Februar 1890	103	Zugelassene amerikanische Produktion.
Palmer's Theatre, New York	18. Februar 1890	19. April 1890
Savoy Theatre	22. März 1898	21. Mai 1898	62	Erste Londoner Wiedergeburt; unterbrochen für die Produktion von Der Schönheitsstein vom 28. Mai bis 16. Juli 1898.
	17. Juli 1898	17. September 1898	63
Savoy Theatre	22. Januar 1907	24. August 1907	75	Erste Savoyer Repertoiresaison; mit drei anderen Opern gespielt (der angegebene Stichtag bezieht sich auf die gesamte Spielzeit).
Savoy Theatre	18. Januar 1909	27. März 1909	22	Zweite Savoyer Repertoiresaison; mit fünf anderen Opern gespielt (der angegebene Stichtag bezieht sich auf die gesamte Spielzeit).

Historisches Casting [ edit ]

Die folgenden Tabellen zeigen die Abgüsse der wichtigsten frühen Produktionen und des Repertoires der D'Oyly Carte Opera Company zu verschiedenen Zeiten bis zur Schließung des Unternehmens von 1982. Die Rollen von Ottavio und dem Drummer Boy wurden nur in der Originalproduktion gutgeschrieben. Bei der ersten New Yorker Produktion werden bemerkenswerte Castingsubstitutionen gezeigt. Andernfalls werden nur First-Night-Casts angezeigt.

Aufnahmen [ edit ]

Die Gondoliere von 1927 werden für ihre hervorragende Besetzung bewundert. Die D'Oyly Carte-Aufnahme von 1961 ist eine gute Stereoaufnahme und enthält vollständige Dialoge. Die Aufnahmen von Sargent / Glyndebourne aus dem Jahr 1957 und die New D'Oyly-Karte von 1991 sind beide musikalisch hoch angesehen. ^[44]

Neuere professionelle Produktionen wurden vom International Gilbert and Sullivan Festival auf Video aufgenommen. ^[45]

] Ausgewählte Aufnahmen

• 1927 D'Oyly Carte - Dirigent: Harry Norris ^[46]


• 1950 D'Oyly Carte - Neues Promenadenorchester, Dirigent: Isidore Godfrey ^{[edit] ]}


• 1957 Sargent / Glyndebourne - Pro Arte Orchester, Glyndebourne Festival Chor, Dirigent: Sir Malcolm Sargent ^[48]


• 1961 D'Oyly Carte (mit Dialog) - Neues Sinfonieorchester von London, Dirigent: Isidore Godfrey ^[49]


• 1972 G & S für alle (Video; gekürzt) - G & S Festival Chorus & Orchestra, Dirigent: Peter Murray ^[50] [19456522] 1977-54 'Oyly Carte (mit Dialog) - Royal Philharmonic Orchestra, Dirigent: Royst über Nash ^[51]


• 1982 Brent Walker Productions (Video) - Ambrosian Opera Chor, London Symphony Orchestra, Dirigent: Alexander Faris; Regisseur: Peter Wood ^[52]


• 1991 Neue D'Oyly-Karte - Dirigent: John Pryce-Jones ^[53]

1. ^ a
   [19599176] b Jacobs, p. 287
   


2. ^ Jacobs, p. 288
   


3. ^ Jacobs, p. 291
   


4. ^ Jacobs, p. 294
   


5. ^ "Ein Stärkungsmittel für die Imagination" (Andersons Kostümentwürfe, die in der Sammlung Harry Ransom Center zu sehen sind) der University of Texas in Austin, abgerufen am 26. Mai 2012
   


6. ^{a [19459009 b c d [194590169]} Rollins und Witts, Anhang, p. VIII
   


7. ^ Savoy Theatre-Programm, The Gondoliers 7. Dezember 1889. Der Spielzettel heißt: "Die von Herrn Warde arrangierten Tänze (mit Genehmigung von M. Marius)". Zu dieser Zeit erschien Warde im Avenue Theatre unter Vertrag mit Marius. Siehe The Era 14. Dezember 1889, S. 8.
   


8. ^ ^{a b} Baily, p. 344
   


9. ^ Baily, p. 342
   


10. ^ Baker, Anne Pimlott. "Moore, (Lilian) Decima (1871–1964)", Oxford Dictionary of National Biography Oxford University Press, September 2004, abgerufen am 12. Februar 2009
    


11. ^ ^{a b c d f} Crowther, Andrew (28. Juni 1997). "Der Teppichstreit erklärt". Das Gilbert- und Sullivan-Archiv. Nach dem Original am 6. Oktober 2014 archiviert . 6. November 2007 .
    


12. ^ Stedman, p. 270
    


13. ^ Ainger, S. 312–316
    


14. ^ ^{a b} Shepherd, Marc. "Einführung: Historischer Kontext", Der Großherzog p. vii, New York: Oakapple Press, 2009. Linked at "The Grand Duke", Archived 20 June 2009 at the Wayback Machine The Gilbert and Sullivan Archiveaccessed 7 July 2009.
    


15. ^ Wolfson, John (1976). Final curtain: The last Gilbert and Sullivan Operas. London: Chappell in association with A. Deutsch.ISBN 0-903443-12-0, p. 7
    


16. ^ In Don QuixoteSancho becomes the governor of an island called Barataria
    


17. ^ Dark and Grey, p. 115
    


18. ^ Rollins and Witts, p. 75
    


19. ^ "Are Gilbert and Sullivan Out?" (PDF). Die New York Times. 14 January 1890. Retrieved 2007-09-08.
    


20. ^ ^{a b} Prestige, Colin. "D'Oyly Carte and the Pirates", a paper presented at the International Conference of G&S held at the University of Kansas, May 1970, p. 147.
    


21. ^ Baily, p. 347.
    


22. ^ Gänzl, p. 384
    


23. ^ Programme with photos of the new theatre and productions
    


24. ^ "New Scenery and Costumes" for The Gondoliers 1958, The Sphere27 December 1958, reprinted at The Gilbert and Sullivan Archive (2008)
    


25. ^ "Victorian look for Gondoliers", The Times4 December 1967, p. 9
    


26. ^ ^{a b} Gänzl, p. 385
    


27. ^ The Gondoliers Archived 17 September 2010 at the Wayback Machine. Albemarle of London2009, accessed 14 August 2010
    


28. ^ Rollins and Witts, p. 12
    


29. ^ Gänzl, p. 384; the cast at Palmer's theatre was as follows: Duke: Frank David; Luiz: Helier Le Maistre; Don Alhambra: Fred Billington; Marco: Richard Clarke; Giuseppe: Richard Temple; Antonio: O. J. Rowlands; Francesco: Mr. Boole; Giorgio: Albert Kavanagh; Annibale: Percy Charles; Duchess: Kate Talby; Casilda: Norah Phyllis; Gianetta: Esther Palliser; Tessa: Mary Duggan; Fiametta: Mattie Geoffrey; Vittoria: Cora Tinnie; Giulia: A. Watts; Inez: Rose Leighton
    


30. ^ Rollins and Witts, p. 17
    


31. ^ Rollins and Witts, p. 22
    


32. ^ Rollins and Witts, p. 23
    


33. ^ Fred Billington after the transfer to Palmer's Theatre.
    


34. ^ Brother of Rutland Barrington. Gänzl (p. 384) has Rutland Barrington, which cannot be correct, as Rutland was playing Giuseppe in London. Richard Temple took over at Palmer's Theatre
    


35. ^ Rollins and Witts, p. 136
    


36. ^ Rollins and Witts, p. 154
    


37. ^ Rollins & Witts, p. 163
    


38. ^ Rollins and Witts, p. 169
    


39. ^ Rollins and Witts, p. 175
    


40. ^ Rollins and Witts, p. 183
    


41. ^ Rollins and Witts, 2nd supplement, p. 15
    


42. ^ Rollins and Witts, 3rd supplement, p. 28
    


43. ^ Rollins and Witts, 4th supplement, p. 40
    


44. ^ Shepherd, Marc. "Recordings of The Gondoliers", The Gilbert & Sullivan Discography, 24 June 2009, accessed 30 July 2016
    


45. ^ "Products" Archived 26 June 2012 at the Wayback Machine, Musical Collectibles, 30 July 2016
    


46. ^ Shepherd, Marc. "The 1927 D'Oyly Carte Gondoliers", The Gilbert & Sullivan Discography, 28 November 2010, accessed 30 July 2016
    


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49. ^ Shepherd, Marc. "The 1961 D'Oyly Carte Gondoliers", The Gilbert & Sullivan Discography, 12 September 2008, accessed 30 July 2016
    


50. ^ Shepherd, Marc. "The G&S For All Gondoliers (1972)", The Gilbert & Sullivan Discography, 6 April 2009, accessed 30 July 2016
    


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References[edit]

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• Dark, Sidney; Rowland Grey (1923). W. S. Gilbert: His Life and Letters. London: Methuen & Co. Ltd.


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• Green, Martyn (ed.) (1961). Martyn Green's Treasury of Gilbert & Sullivan. New York: Simon and Schuster, Inc. ISBN 0-671-22419-0.CS1 maint: Extra text: authors list (link)


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• Prestige, Colin (1971). "D'Oyly Carte and the Pirates: The Original New York Productions of Gilbert and Sullivan" (PDF). In James Helyar, ed.. Gilbert and Sullivan Papers Presented at the International Conference Held at the University of Kansas in May 1970. Lawrence, Kansas: University of Kansas Libraries. pp. 113–48.


• Rollins, Cyril; R. John Witts (1962). The D'Oyly Carte Opera Company in Gilbert and Sullivan Operas: A Record of Productions, 1875–1961. Michael Joseph. OCLC 504581419.


• Rollins, Cyril; R. John Witts. The D'Oyly Carte Opera company in Gilbert and Sullivan Operas, Second Supplement 1966–1971; Third Supplement 1971–1976; and Fourth Supplement 1976–1982. Privately printed.

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