Unsere Gastfreundschaft - Wikipedia

Our Hospitality ist eine 1923-Stummkomödie, die von Buster Keaton inszeniert wird. Der von Metro Pictures Corporation veröffentlichte Film verwendet Slapstick und Situationskomödie, um die Geschichte von Willie McKay zu erzählen, der mitten in der berüchtigten "Canfield" - "McKay" -Fehde, einer offensichtlichen Satire des echten Hatfield-McCoy, erwischt wird Fehde.

Es war eine bahnbrechende Arbeit für das Comedy-Filmgenre, da Keaton "die sorgfältige Integration von Gags in eine dramatisch zusammenhängende Handlung", "akribische Aufmerksamkeit auf Details der Zeit" und "schöne Kinematografie und umfangreiches Drehort" beinhaltete. Dies war ein Kontrast zu den üblichen Slapstick-Komödien dieser Zeit. Turner Classic Movies beschreibt Our Hospitality als einen "Stummfilm, für den sich moderne Zuschauer nicht entschuldigen müssen" ^[1] und Roger Ebert hielt es für Keatons erstes Meisterwerk. ^{[2] [2]} [19659003] Unsere Gastfreundschaft ist eines von vielen Werken aus dem Jahr 1923, die 2019 in den Vereinigten Staaten in den öffentlichen Besitz kamen. ^[3]

Die Familien von Canfield und McKay haben sich so lange verurteilt, dass sich niemand an den Grund erinnert Die Fehde begann in erster Linie. In einer stürmischen Nacht im Jahr 1810 töteten sich der Familienpatriarch John McKay und sein Rivale James Canfield. Nach dem tragischen Tod ihres Mannes entscheidet Johns Frau, dass ihr Sohn Willie nicht dasselbe Schicksal erleiden wird. Sie zieht nach New York, um bei ihrer Schwester zu leben, die ihn nach dem Tod der Mutter aufrichtet, ohne ihm von der Fehde zu erzählen.

Zwanzig Jahre später erhält Willie einen Brief, in dem er darüber informiert wird, dass der Nachlass seines Vaters jetzt sein Eigentum ist. Seine Tante erzählt ihm von der Fehde, aber er beschließt, trotzdem in sein südliches Geburtshaus zurückzukehren, um sein Erbe zu beanspruchen. Auf der Zugfahrt trifft er ein Mädchen, Virginia. Sie sind sich zunächst schüchtern gegenüber, lernen aber bei vielen Pannen kennen. Am Ziel werden sie von ihrem Vater und zwei Brüdern begrüßt; es stellt sich heraus, dass es eine Canfield ist. Willie fragt unschuldig einen der Brüder, wo das Gut McKay liegt. Der Bruder bietet ihm den Weg an, hält aber in jedem Geschäft auf der Suche nach einer Pistole, um den ahnungslosen Willie zu erschießen. Als er einen bekommt, ist Willie weggegangen. Willie ist sehr enttäuscht, als er herausfindet, dass das McKay "Estate" ein heruntergekommenes Zuhause ist, nicht das stattliche Herrenhaus, das er sich vorgestellt hatte. Später trifft er jedoch auf Virginia, die ihn zum Abendessen einlädt.

Wenn er ankommt, wollen die Brüder ihn erschießen, aber der Vater lässt es nicht zu, solange er in ihrem Herrenhaus zu Gast ist. Der Vater bezeichnet dies als "unsere Gastfreundschaft". Als Willie ein Gespräch zwischen den Brüdern belauscht, erkennt er schließlich seine ernste Lage. Ein Pfarrer kommt auch zum Abendessen. Danach bereitet sich der Pfarrer auf die Abreise vor, doch es regnet heftig. Der Patriarch von Canfield besteht darauf, dass der Pfarrer die Nacht bleibt. McKay lädt sich ein, dasselbe zu tun.

Am nächsten Morgen bleibt McKay im Haus, während die Canfield-Männer auf seine Abreise warten. Der Vater erwischt, wie McKay seine Tochter küsst. McKay schafft es schließlich, sicher zu gehen, indem er ein Frauenkleid anzieht. Es folgt jedoch eine Verfolgung. Er beginnt schließlich eine steile Klippe hinunter, kann aber keinen Weg nach unten finden. Ein Canfield senkt ein Seil (damit er einen besseren Schuss bekommt), an das sich Willie bindet, aber das Canfield fällt weit unten in das Wasser und zieht Willie mit sich. Schließlich gelingt es Willie, die Lokomotive und den Tender zu stehlen, doch der Tender entgleist ihn und schleuderte ihn in den Fluss in Richtung der Stromschnellen. Virginia entdeckt ihn und geht ihm in einem Ruderboot nach; Sie fällt ins Wasser und wird über den Rand des großen Wasserfalls gefegt. McKay schwingt sich wie ein Trapez an einem Seil, fängt ihre Hände mitten im Herbst und legt sie sicher auf einem Felsvorsprung ab.

Wenn es dunkel wird, beschließen die Canfield-Männer, ihre mörderische Suche am nächsten Tag fortzusetzen. Nach Hause zurückkehrend, sehen sie Willie und Virginia sich umarmen; Joseph Canfield stürzt mit der Waffe in der Hand in den Raum. Er wird vom Pfarrer aufgezogen, der ihn fragt, ob er die Braut küssen möchte. Als der Vater einen hängenden Sampler "Liebe deinen Nächsten" sieht, beschließt er, die Vereinigung zu segnen und die Fehde zu beenden. Die Canfields stellen ihre Pistolen auf einen Tisch; Willie verzieht sich dann auf die vielen Waffen, die er aus dem Waffenschrank genommen hat.

• Buster Keaton als Willie McKay
• Joe Roberts als Joseph Canfield
• Natalie Talmadge als Virginia Canfield
• Ralph Bushman als Clayton Canfield
• Craig Ward als Lee Canfield
• Monte Collins als The Parson
• ] Joe Keaton als Lokomotivingenieur
• Jack Duffy als Lokführer Anführer
• Kitty Bradbury als Tante Mary
• Jean Dumas als Mutter McKay
• Edward Coxen als Vater John McKay
• Tom London als James Canfield
• 19659012] Buster Keaton Jr. als Willie McKay (1 Jahr)
• Erwin Connelly als Ehemann, der sich mit Frau streicht (nicht im Abspann)

Production [ edit

Einige Außenaufnahmen wurden erschossen in der Nähe von Truckee, Kalifornien, am Truckee River und in Oregon. Die berühmte Wasserfall-Rettungsszene wurde mit einem speziellen Set im Hollywood-Studio von Keaton gedreht. ^[1]

Obwohl die ursprüngliche Hatfield-McCoy-Fehde zwischen 1878 und 1890 geschah, drehte Keaton seinen Film in den 1830er Jahren. Keaton hatte eine Leidenschaft für Eisenbahnen und wollte, dass die Geschichte mit ihrer Erfindung übereinstimmt. ^[4] Keaton ließ den Art Director Fred Grabourne voll funktionsfähige Repliken von Zügen bauen, wobei jedes Detail ihrer Authentizität beachtet wurde. Keaton entschied sich jedoch dafür, den frühen US-amerikanischen DeWitt Clinton-Motor nicht zu verwenden, und stattdessen ließ Grabourne eine Replik von Stephensons Rocket bauen, da er es für lustiger hielt. ^[5] Er beschäftigte auch ein Dandy-Pferd, das in den 1830er Jahren wäre aus der Mode gekommen. Die Fahraufnahmen der Lokomotive sind klare Vorläufer für späteres Arbeiten an The General (1926) und wurden an denselben Orten in Oregon gedreht.

Keaton besetzte seine Frau Natalie Talmadge in die Hauptrolle von Virginia und wies sie an, ihre Rolle als altmodische Südstaatenschönheit sowie als unschuldiges Schulmädchen zu spielen. ^[5] Er besetzte auch seinen Vater Joe Keaton als einen grouchigen Train Engineer und Joe Roberts als Virginias Vater. ^[6] Der Film wurde in Truckee, 300 Meilen nördlich von Los Angeles, gedreht und wurde dekoriert, um das Shenandoah Valley in den 1830er Jahren neu zu gestalten. Die Besetzung und die Besatzung kamen im Juli 1923 in Truckee an. Sie umfassten eine Besatzung von 20 Personen, die voll funktionsfähige Lokomotive, drei Eisenbahnwagen, 30 Satzteile und ausreichend Baumaterial, um sie mehrere Kilometer Bahngleis zu bauen. Wie bei einer Keaton-Produktion üblich, hörten Besetzung und Crew häufig auf zu schießen, um Baseball oder Fisch auf Truckee-Lachs und Forelle zu spielen, als sich die Gelegenheit bot. ^[7]

Roberts erlitt beim Schießen einen Schlaganfall . Nach einem kurzen Krankenhausaufenthalt in Reno kehrte er zurück, um seine Rolle im Film zu beenden, starb jedoch einige Monate später an einem weiteren Schlaganfall. Keaton, der noch nie ein Stunt-Double benutzt hatte, ertrank beinahe im Truckee River, als er einen seiner Stunts drehte. Während er eine Szene in den Stromschnellen eines Flusses drehte, brach sein Sicherungsdraht und er fiel in den felsigen Fluss. ^[7] Es dauerte zehn Minuten, bis die Crew ihn mit dem Gesicht liegend fand und sich nicht auf einem Flussufer bewegte. Er erholte sich aber er beschloss, den Rest der Flussszene an einem Set in Los Angeles zu drehen. Er schoss auch eine Wasserfallszene auf einer Kulisse mit Miniaturszenen. Keaton führte jedoch einen gefährlichen Stunt durch, bei dem er von einem Seil zum Wasserfall schwingt. ^[8] Keaton warf seinen vierzehn Monate alten Sohn, um im Prolog des Films eine Babyversion von ihm zu spielen. Die hellen Filmlichter irritierten die Augen des Kindes und er musste aus dem Set genommen werden. ^[8]

Dies ist der einzige Film, in dem drei Generationen der Familie Keaton zu sehen sind: Keaton selbst, sein Vater Joe und sein Säuglingssohn. Keatons Frau Natalie war während des Drehs mit ihrem zweiten Kind schwanger. Später in der Produktion musste sie gefilmt werden, um ihre wachsende Größe zu verbergen.

Rezeption [ edit ]

Der Film wurde am 3. November 1923 uraufgeführt und am 19. November 1923 veröffentlicht. ^[9] Keatons vorheriger Film Three Ages wurde veröffentlicht, als Unsere Gastfreundschaft in der Postproduktion war und sowohl in den USA als auch in Europa ein großer Erfolg war und in einigen Städten Kassenrekorde brach. ^[10] Ursprünglich Hospitality genannt. Es war ein weiterer Erfolgsfilm für Keaton, der viele Theater verkaufte und 537.844 $ erzielte, fast 100.000 $ mehr als Three Ages . ^[8]

. Kritiker waren zu dieser Zeit im Allgemeinen positiv. Variety schrieb : "Dies ist ein ungewöhnliches Comedy-Bild, eine Neuheit aus Dramatik, niedriger Komödie, Lachen und Nervenkitzel. Jean Havez hat ein Comedy-Meisterwerk über ein so ernstes Thema wie eine Fehde .. .) Das Bild ist wunderbar besetzt, fehlerlos gerichtet und intelligent fotografiert. Die übliche niedrige Komödie und der Slapstick wurden modifiziert und zu einer konsistenten Geschichte verwoben, die ebenso witzig wie unterhaltsam ist. "^[11] Time war ebenfalls positiv: "Die Keatons, vier von ihnen, machen dieses Bild sehr komisch." ^[12] Ein San Francisco Call nannte den Titel Keaton "einen Komiker, Dramatiker und Akrobaten schlechthin" und Mordaunt Hall von Die New York Times lobte Talmadges Leistung. ^[13]

. Unsere Gastfreundschaft gehört zu den renommierten Werken von Keaton mit einer durchschnittlichen Bewertung von 9,0 bei Rotten Tomatoes 96% positive Bewertungen. ^[14] Dave Kehr schrieb: "Mit dieser Arbeit zeigte Keaton ein dramatisches Gefühl, um seine komische Sensibilität zu vervollständigen - wie The General ist es mit der Integrität einer abenteuerlichen Geschichte versehen. Natürlich findet Keaton immer noch Platz für seine unnachahmlichen Gags und geliebten Gadgets, darunter eine frühe Dampflokomotive, die ihren Kutschzug mit einer schönen reptilistischen Anmutung die Hügel von Pennsylvania hoch und runter fährt. "^[15] Leonard Maltin nennt es" sublime stille Komödie, eine der besten von Buster, mit einem wirklich haarsträubenden Finale. "(vier / vier Sterne). ^[16]

Jim Emerson schrieb:" Our Hospitality ist Keatons erster Film als Autor und sein erstes Meisterwerk. Es ist nicht sein schnellstes, witzigstes oder schillerndstes Bild, aber es ist mein sentimentaler Favorit wegen seiner heiteren, nostalgischen Schönheit - einer Vision von einer halcyonischen Welt (Amerika, um 1830), die natürlich schon charmant alt war nach Standards von 1923 gestaltet. "Our Hospitality" (Co-Regie: Keaton und Jack Blystone) zeigt einige großartige Bildkompositionen, die John Ford würdig sind (...). Was zuerst durch den Rahmen betrachtet wird, ist nicht immer das, was es scheint. Dies sind jedoch nicht nur Tricks oder Sichtknebel (obwohl sie oft sehr lustig sind); Sie sind das Gewebe von Keatons sich ständig veränderndem Kosmos. Was für ein wunderbarer Ort es ist. “ ^[2]

Trains magazine wurde mit Our Hospitality auf Platz 61 der Liste der 100 Greatest Train Movies ^[17]

eingestuft Anpassungen [ edit ]

Unsere Gastfreundschaft wurde in zahlreiche indische Filme adaptiert. Der erste war 2002 der Kannada-Film Balagaalittu Olage Baa . Eine Telugu-Verfilmung mit dem Titel Maryada Ramanna wurde 2010 veröffentlicht. Dieser Film wurde in Hindi als SOS-Son Of Sardar und in Kannada als Maryade Ramanna wieder hergestellt. ^[18] Es wurde später zu einem bengalischen Film umgebaut, Faande Poriya Boga Kaande Re (2011). ^[19] Ein tamilischer Film-Remake namens Vallavanukku Pullum Aayudham wurde im Jahr 2014 veröffentlicht. ^[20] Es wurde auch in Malayalam als Ivan Maryadaraman (2015) wieder hergestellt. ^[21]

Siehe auch [ ]

Referenzen [ Bearbeiten ]

1. ^ ^{a b} b "Unsere Gastfreundschaft". Klassische Filme von Turner . 30. Oktober 2017 2017
2. ^ ^{a b} b. Emerson, Jim. "Unsere Gastfreundschaft: Buster Keaton und Schwerkraft - Scanner - Roger Ebert". Rogerebert.com . 30. Oktober 2017 .
3. ^ Douglas, Nick (13. April 2018). "Diese urheberrechtlich geschützten Werke von 1923 werden 2019 in die Öffentlichkeit gebracht". Life Hacker . 5. September 2018 .
4. ^ Meade, Marion. Buster Keaton: Schnitt auf die Jagd . Ne York, NY: Da Capo Press. 1997. ISBN 0-306-80802-1. p. 137.
5. ^ ^{a b} Meade. 1997. p. 138.
6. ^ Meade. 1997. S. 139.
7. ^ ^{a b} Meade. 1997. p. 139.
8. ^ ^{a b c} Meade. 1997. p. 140.
9. ^ Meade. 1997. p. 325.
10. ^ Meade. 1997, S. 136-137.
11. Staff, Variety (1. Januar 1923). "Unsere Gastfreundschaft". Variety.com . 30. Oktober 2017 .
12. ^ "Cinema: The New Pictures 17. Dezember 1923". Content.time.com . 17. Dezember 1923 . Abgerufen 30. Oktober 2017 - über content.time.com.
13. ^ Meade.1997. p. 140.
14. ^ "Unsere Gastfreundschaft". Faule Tomaten . 30. Oktober 2017 .
15. ^ Kehr, Dave. "Unsere Gastfreundschaft". Chicago Reader . 30. Oktober 2017 .
16. ^ "Unsere Gastfreundschaft (1923) - Überblick - TCM.com". Klassische Filme von Turner . 30. Oktober 2017 .
17. ^ Trains Magazine Sonderausgabe Nr. 5, 2010
18. ^ "Vallavanukku Pullum Aayudham ". Die Times of India . 14. Mai 2014 . 24. Mai 2017 .
19. ^ "Maryada Ramanna auf Japanisch". Deccan Chronicle . 5. Juni 2014 . 24. Mai 2017 .
20. ^ "சுட்ட படம்" [Stolen film]. Ananda Vikatan (auf Tamil). 16. Mai 2016 . 24. Mai 2017 abgerufen. (Abonnement erforderlich ( help )) .
21. ^ "Ivan Maryadaraman". Sify 5. April 2015 . 24. Mai 2017 .

Externe Links [ edit ]