Joseph Schwantner - Wikipedia

Joseph Clyde Schwantner (* 22. März 1943 in Chicago, Illinois) ist ein mit dem Pulitzer-Preis ausgezeichneter ^[1] US-amerikanischer Komponist, Pädagoge und Mitglied der American Academy of Arts and Letters seit 2002. ^[2] Er erhielt den Charles-Ives-Preis von 1970. ^[3]

Schwantner ist produktiv, mit vielen Werken. ^[4] Sein Stil ist koloristisch und vielseitig, wobei er sich auf so unterschiedliche Elemente wie den französischen Impressionismus, das afrikanische Trommeln und den Minimalismus stützt. Sein Orchesterwerk Aftertones of Infinity erhielt den Pulitzer-Preis für Musik 1979. ^[1]

Biographische Informationen [ edit

Schwantner begann sein musikalisches Studium früh klassische Gitarre; Diese Studie umfasste auch die Genres Jazz und Folk. Er spielte auch die Tuba in seinem Highschool-Orchester. Seine ersten kompositorischen Bestrebungen bemerkte sein Gitarrenlehrer, der Schwantner konsequent erlebte, während er sich mit Stücken beschäftigte, die er studieren würde. Daraufhin schlug Schwantners Lehrer vor, diese Ideen zu sammeln und seine eigene musikalische Komposition zu schaffen. Eine seiner frühesten Kompositionen war in der Jazzsprache. Das Stück Offbeats gewann den National Band Camp Award 1959. ^[5] Er blieb in Chicago und setzte sein Musikstudium in Komposition am American Conservatory der Stadt fort, wo er 1964 mit einem Bachelor-Abschluss abschloss. Schwantner studierte bei Bernard Dieter. Er wurde der Musik von Debussy, Bartók und Messiaen ausgesetzt und intensiv erforscht. Sein Studium absolvierte er auch in Chicago, wo er 1966 bzw. 1968 an der Northwestern University einen Master of Music und einen Doktortitel in Komposition von der Northwestern University erhielt. In Northwestern wurde er von Alan Stout und Anthony Donato geleitet. Aufbauend auf seinen Erfahrungen am American Conservatory war Schwantner mit der Musik von Berio und Rochberg beschäftigt. ^[6] Diese Einflüsse, zusammen mit denen aus seinem Grundstudium, werden sich als eindeutige und effektive Einflüsse auf sein kompositorisches Schaffen erweisen. Als Kompositionsstudent strebte Schwantner weiter an, drei Werke wurden mit dem BMI Student Composer Award ausgezeichnet.

Nach Abschluss seiner Ausbildung erhielt Schwantner 1968 eine Assistenzprofessur an der Pacific Lutheran University. Er wechselte 1969 zu einer ähnlichen Position an Ball State und ging 1970 als Fakultätsmitglied an die Eastman School of Music. Kurzzeitig verließ er das College Schwantner war von 1982 bis 1984 wissenschaftlicher Komponist der St. Louis Symphony. Im Jahr 1985 waren Schwantners Leben und Musik Gegenstand einer Dokumentation in der Serie WGBH Bostons Soundings . Der Dokumentarfilm konzentrierte sich hauptsächlich auf die Komposition seines Stücks New Morning for the World für Erzähler und Orchester. ^[7] Seine Fakultätsarbeit wurde 1986 an der Juilliard School fortgesetzt, und er hatte derzeit eine Position in Yale inne seit 1999. Schwantner zog sich 1999 von seiner Position bei Eastman zurück. Zu seinen bemerkenswertesten Aufträgen gehörte 1983 der Liedzyklus Magabunda für Orchester, A Sudden Rainbow im Jahr 1986, das Gitarrenkonzert Aus der Ferne ... 1987 und 1988 ein Klavierkonzert.

Compositional Style [ edit ]

Eines von Schwantners Frühwerken Diaphonia intervallum (1967) deutete deutlich die wichtigen Stilmerkmale an, die später in seiner Musik existieren würden . Über die serielle Struktur hinaus waren Elemente wie individualisierter Stil, Pedalpunkte, Timbre-Experimente, Instrumentengruppierungen und die Verwendung extremer Reichweiten bereits in dieser prägenden Phase von Schwantners Karriere erkennbar. Nach seiner Ernennung an die Fakultät der Eastman School of Music wurde 1970 das Werk von Schwantner Consortium I uraufgeführt. Dieses Stück zeigt deutlich seinen persönlichen Gebrauch des Serialismus, einschließlich vieler zwölftöniger Reihen, die zwischen der Textur und der Verwendung verborgen sind eine spezifische intervallische Struktur, um den Zusammenhalt zu gewährleisten. Das Konsortium II setzte diese Betonung auch auf seine persönliche Anwendung des Serialismus fort. Von diesen Werken wandte sich Schwantner von diesem Fokus des Serialismus ab, um in seinen Kompositionen die Auswirkungen von Klangfarben zu erforschen. Dies wird deutlich bei seinem ausgedehnten Einsatz von Schlaginstrumenten bemerkt. Beispiele für seine Verwendung von Klangfarbe als wichtiges Kompositionselement finden sich in In Aeternum (1973) und Elixir (1976). Dies ist auch in seinen größeren Werken für die Band zu sehen. ... und die Berge, die sich nirgendwo erheben (1977), spielen die sechs Percussionisten insgesamt 46 Instrumente, um dem Percussion-Bereich eine herausragende Rolle zu geben, als dies in den 70er Jahren für Bandwerke typisch war. ^[8] Von diesem Stadium an konzentrierte er sich auch auf klarere tonale Zentren in Werken wie Music of Amber (1981) und New Morning für die Welt: 'Daybreak of Freedom' (1945). (1982). ^[9] Obwohl er sich in tonalen Zentren befindet, widersetzt sich Schwantner der sehr konventionellen Verwendung der dominant-tonischen Beziehungen und der westlichen Musikerweiterung dieses Konzepts. Schwantners tonale Zentren werden vielmehr durch Tonhöhenbetonung geschaffen, vielleicht wie der amerikanische Komponist Aaron Copland in einem Stück wie El Salón México . Seine Serialismuswurzeln vermitteln sogar seine tonalen Strukturen. klar definierte Dur- und Moll-Skalen sind in Schwantners Musik rar. Stattdessen verwendet er Pitch Sets, um die Organisation aufzubauen. Schwantners spätere Arbeiten haben minimalistische Elemente integriert. Dies ist in seinem monumentalen Schlagzeugkonzert zu sehen. Ein sehr aktueller Fokus auf Klangfarbe und Klangfarbe bleibt jedoch offensichtlich. Seine Noten werden von der Schott Helicon Music Corporation veröffentlicht.

Orchester [ bearbeiten ]

• Ein Schattenspiel für Flöte und Kammerorchester
• Geschwindigkeiten
• Ein suddener Regenbogen
• Aftertones of Infinity (1978)
• Angelfire (2002), Fantasie für verstärkte Violine und Orchester, geschrieben für die Violinistin Anne Akiko Meyers
• Beyond Autumn ]Gedicht für Horn und Orchester
• Konzert für Schlagzeug und Orchester (1994)
• Konzert für Klavier und Orchester (1988)
• Ferne Runen und Beschwörungen für Klavier solo (verstärkt) und Orchester
• Traumrufer drei Lieder für Sopran, Violine solo und Orchester
• Abendland Sinfonie
• Freeflight Fanfares & Fantasy
• Von Afar ... Fantasie für Gitarre und Orchester
• Magabunda (Witchnomad) "vier Gedichte von Agueda Pizarro "für Sopran und Orchester
• Modus Caelestis
• Morgenumarmung (2006)
• New Morning für den" Daybreak of Freedom " für Sprecher und Orchester
• September Canticle Fantasy (In Memoriam)
• Toward Light
• Chasing Light (2008)

] Bläserensemble [ edit ]

• ... und die Berge steigen nirgendwo an (1977)
• Aus einem dunklen Jahrtausend [19809013] (1980)
• ] In der Stille des Abends ... (1996)
• Recoil (2004)
• Schlagzeugkonzert (von Andrew Boysen transkribiert) (1997)
• Beyond Autumn (von Timothy Miles umgeschrieben) (2006)
• Neuer Morgen für die Welt "Daybreak of Freedom" (transkribiert von Nikk Pilato) (2007)
• Helligkeit: Konzert für Blasorchester (2015)
• The Awakening Hour (2017) [19659051] Kammerensemble [ edit ]
  • Schwarze Anemonen für Flöte und Klavier
  • Gesang der Abendglocken für Solo-Flöte, Oboe / Englischhorn, Klarinette, Fagott, Trompete, Horn, Posaune, Klavier, Schlagzeug und Streicher
  • Chronicon für Fagott und Klavier
  • Consortium I für Flöte, Klarinette , Violine, Viola, Cello
  • Consortium II für Flöte, Klarinette, Violine, Cello, Klavier und Schlagzeug
  • Distant Runes and Incantations f oder Flöte, Klarinette, 2 Violinen, Viola, Cello, Klavier und Schlagzeug
  • Elixir für Flöte, Klarinette, Violine, Viola, Cello und Klavier
  • Diaphonia Intervallum ]für Altsaxophon, Flöte, Klarinette, 2 Violinen, Viola, 2 Celli, Kontrabass und Klavier
  • In Aeternum (Consortium IV) für Cello / Streichinstrumente, Altflöte (Flöte, Piano Watergong, 2 Kristallgläser), Bassklarinette (Klarinette, Watergong, 2 Kristallgläser), Viola (Violine, Crotales) und Schlagzeug
  • Music of Amber für Flöte, Klarinette / Bassklarinette, Violine, Cello, Klavier und Schlagzeug
  • Rhiannon's Blackbirds für Flöte / Piccolo, Klarinette / Bassklarinette, Violine / Viola, Cello, Klavier und Schlagzeug
  • Soaring für Flöte und Klavier
  • Sparrows für Flöte / Piccolo, Klarinette, Violine, Viola, Cello, Klavier, Sopran und Schlagzeug

  Repräsentative Performance s [ edit ]

  Konzert für Perkussion Bewegung 1: Con Forza auf YouTube

  • University of Michigan Band, 8. März 2012
  • Michael Haithcock, Dirigent
  • Jonathan Ovalle, Perkussion

  ... und die Berge, die auf YouTube nirgendwo aufsteigen

  • Die US-amerikanische Marine-Band des Präsidenten: Die zweihundertjährige Sammlung

  Neuer Morgen für die Welt: Daybreak of Freedom auf YouTube

  • Das Lamont-Windensemble
  • Dr. Joseph Martin, Dirigent
  • Bürgermeister Michael B. Hancock, Gastredner

  Neuer Morgen für die Welt: Daybreak of Freedom (Premiere der Bläserensemble-Version) auf YouTube -

  • Florida State University Wind Orchestra
  • Dr. Nikk Pilato, Dirigent
  • Dr. David Eccles, Erzähler

  Aus einem dunklen Jahrtausend

  • North Texas Wind Symphony
  • Eugene Migliaro Corporon, Dirigent

  Ausgewählte Diskographie [ edit

  Die Musik von Joseph Schwantner [19979013] (1997)

  • Geschwindigkeiten
  • Konzert für Schlagzeug und Blasorchester
  • Neuer Morgen für die Welt
  • Das Nationale Sinfonieorchester, Evelyn Glennie, Percussion- und Solo-Marimba, Leonard Slatkin, Dirigent
  • BMG Classics / RCA Red Seal CD 09026 - 68692 - 2

  Aus der Ferne ... "A Fantasy for Guitar" und "American Landscapes" (1987)

  • Saint Paul Chamber Orchestra, Sharon Isbin, Guita, Hugh Wolff, Dirigent
  • Virgin Classics CDC - 7243 - 5- 55083 - 2 - 4

  Neuer Morgen für die Welt für Erzähler und Orchester

  • The Eastman Philharmonia Orchestra, Willie Stargell, Erzähler, David Effron, Musikdirektor
  • Mercury 2890411 031 - 1

  Neuer Morgen für die Welt "Daybreak of Freedom" (19459013) (1982)

  • Oregon Symphony, Raymond Bazemore, Erzähler, James DePreist, Dirigent
  • Koch International Classics CD 3 - 7293 - 2H1

  Aus einem dunklen Jahrtausend "Dream Catchers" (1981)

  • North Texas Wind Symphony, Eugene Corporon, Dirigent
  • Klavier Records KCD - 11089

  In Evening's Stille ... "Wind Dances" (1996)

  • North Texas Wind Symphony, Eugene Corporon, Dirigent
  • Klavier Records KCD - 11084

  ... und die Berge steigen nirgendwo (1977)

  • The Eastman Wind Ensemble
  • Donald Hunsberger, Musikdirektor
  • Sony Records SK 47198

  Aus einem dunklen Jahrtausend [19819013] (1981)

  • Ithaca College Wind Ensemble, Rodney Winther, Dirigent
  • Ithaca College School of Music
  • Mark Records, Inc. MCBS - 35891

  Bemerkenswerte Studenten [ edit ]

  Siehe auch [ edit ]

  Referenzen [ edit ]

  1. ^ ^a b ^c "Die Pulitzer-Preise - Preise - Preisträger 1979". Pulitzer-Preis . 23. März 2014 abgerufen. Musik: Nachwirkungen der Unendlichkeit von Joseph Schwantner. Uraufführung des American Composers Orchestra am 29. Januar 1979 in der Alice Tully Hall in New York City.
  2. ^ "American Academy of Arts und Letters - Current Members". Amerikanische Akademie der Künste und Briefe . Nach dem Original am 24. Juni 2016 archiviert . 23. März 2014 abgerufen. Joseph Schwantner - Music - 2002
  3. ^ ^{a b} "Amerikanische Akademie der Künste und Literatur - Preisträger - Musik - Charles Ives-Preis" . Amerikanische Akademie der Künste und Briefe . Nach dem Original am 31. Januar 2016 archiviert . 23. März 2014 abgerufen. Joseph C. Schwantner - Charles Ives-Stipendium - 1970
  4. ^ "Schwantner, Joseph C. [WorldCat Identities]". WorldCat . 23. März 2014 abgerufen. Werke: 193 Werke in 402 Publikationen in 2 Sprachen und 5.372 Bibliotheksbeständen
  5. ^ [Chute, James. "Schwantner, Joseph." Grove Music Online. Oxford Music Online. Oxford University Press]
  6. ^ [HigbeeScott"JosephSchwantner"In Einsicht eines Komponisten: Gedanken, Analyse und Kommentar zu zeitgenössischen Meisterwerken für Blasorchester herausgegeben von Timothy Salzman, 131-146.]
  7. ^ Atwood, David, dir. "Joseph Schwantner und seine Musik." Soundings . WGBH, Boston, MA, 1985. Fernsehen
  8. Nikk, Pilato, (2007). "Dirigentenleitfaden zur Blasmusik von Joseph Schwantner mit einer Transkription des" Neuen Morgens für die Welt "des Komponisten."
  9. ^ [Chute]

  Weiterführende Literatur [ edit ]

  • Folio, Cynthia. (1985). "Eine Analyse und ein Vergleich von vier Kompositionen von Joseph Schwantner: und die Berge, die nirgendwo aufsteigen ; wilde Engel der offenen Hügel ; Nachwirkungen der Unendlichkeit und ] Spatzen . " Dissertation, Universität von Rochester.
  • Folio, Cynthia. (1985). "Die Synthese traditioneller und zeitgenössischer Elemente in Joseph Schwantners Sparrows ." Perspektiven der neuen Musik vol. 24/1: 184-196
  • Pilato, Nikk. (2007). Leitfaden eines Dirigenten für Blasmusik von Joseph Schwantner Doktorarbeit.
  • Renshaw, Jeffrey. (1991). Schwantner über die Komposition. Instrumentalist, 45 (6)

  Externe Links [ edit